Tra le sale di Palazzo Patrizi
All’angolo di Via di Città, al numero 75, si apre la Galleria Cesare Olmastroni, conosciuta anche come Galleria G.O. Galleria Pubblica. Entrare significa varcare una soglia in cui il tempo sembra dilatarsi: 200 mq di sala espositiva ospitano mostre temporanee dedicate all’arte contemporanea, alla fotografia e alla valorizzazione di artisti emergenti. Ogni parete, ogni spazio, racconta il dialogo tra la tradizione artistica senese e i linguaggi più attuali.
Il nome che racconta un artista
La galleria prende il nome da Cesare Olmastroni, artista senese scomparso nel 2017. Le sue mani hanno lasciato un’impronta profonda nella città: autore di due drappelloni del Palio, quello del 2 luglio 1982 dedicato al centenario del monumento a Giuseppe Garibaldi e vinto dal Valdimontone, e quello del 16 agosto 2013 realizzato da Cecilia Rigacci e vinto dall’Onda, Olmastroni ha anche curato numerosi restauri, tra cui la Maestà di Simone Martini nel Museo Civico. Il suo nome è così parte integrante dello spazio, e camminare tra le sale della galleria è un po’ come ripercorrere la sua carriera e la storia dell’arte senese contemporanea.
Mostre temporanee: occhi, mente e immaginazione
Le esposizioni che si susseguono cambiano di stagione in stagione, eppure mantengono un filo invisibile che lega tutte le opere: la ricerca, la sperimentazione, la voglia di sorprendere. Fotografi, pittori e artisti emergenti trovano qui una casa, uno spazio in cui la loro creatività si confronta con quella di altri e con lo spirito di Siena, città in cui l’arte è radicata nel quotidiano. Passeggiare tra le sale è un’esperienza che stimola occhi e mente, lasciando il visitatore con la sensazione di aver visto qualcosa di unico.
Dove l’arte dialoga con la città
La galleria non è solo un contenitore di opere: è un luogo di incontri, di riflessione e di passione per l’arte. Situata in un palazzo storico, con l’eleganza discreta delle sale e la luce che filtra dalle finestre, il visitatore percepisce subito l’armonia tra passato e presente. Qui, ogni opera trova il suo spazio senza sovrapporsi, e la storia dell’artista si intreccia con quella della città, creando un’esperienza profondamente culturale.
